A l'écoute de sa musique, nous pourrions jurer que le groupe UNCUT vient directement du pays de l'oncle Sam. Pourtant les apparences sont bien trompeuses car le trio composé d'Alexis Sertillange (chant et guitare baryton), Enzo Alfano (guitare) et Pablo Fathi (batterie) a été formé en 2016 dans le Poitou. Après un premier EP « From Blue » paru il y a presque un an, UNCUT signe aujourd’hui un premier album blues-rock agité, entièrement autoproduit. Au travers de riffs écarlates, de trous noirs psychédéliques et d'une frappe rigoureuse, l'univers d'UNCUT se distingue par une exquise précision, à la fois dans le jeu et le son. Les compositions mêlent avec brio la hargne du rock et les riffs du blues, dans l’écrin d’une batterie sauvage et élégante. Ce qui est remarquable dans cet album qui nous emmène au cœur du rock américain, c'est la richesse contrastée des compositions, leur énergie, leur subtilité et aussi la qualité de l'autoproduction. Le tout d'une grande maturité pour de jeunes musiciens.
L'album commence par "Family Blues" qui a été révélé début octobre au travers d'un clip. "Highway To Cagne" est clairement le morceau le plus énergique de l'album. Viennent ensuite quatre titres parus un an plus tôt avec l'EP « From Blue », "Blue Eyes Lover" et "Bee Blues" sont deux titres tout en contraste qui commencent par un couplet mid-tempo avec quelques accents jazzy et un refrain énergique pour se terminer sur un solo et une rythmique endiablés. Moins contrasté "Deandra" et "Snake Boogie" sont deux morceaux dynamiques qui vous donneront l'envie de secouer la tête. "Small Steps" et "Display" sont deux chansons tout en subtilité. "Diplodocus" sur lequel on retrouve des cuivres lui donne des accents de free-jazz. Avec une touche de jazz, "The Trap" introduit de manière mélancolique la fin de ce superbe album pour se terminer sur un solo torturé.
Dommage que la pandémie ne permette pas au groupe de transmettre cette énergie sensuelle, qui nous embarque dans une transe rock à la fois puissante et touchante, qui n’est pas sans évoquer le rock charnel d’Hendrix. La guitare d’Enzo Alfano, dont le jeu expressif constitue un langage en soi, rappelle quant à elle les envolées orgasmiques de Rory Gallagher. Elle s’accorde à la batterie de Pablo Fathi, particulièrement bavarde, pour habiller une voix remarquable, au charme lunatique. Alexy Sertillange nous raconte en effet des histoires aussi imaginaires qu’inspirantes, et qui prennent pour thème l’indépendance, l’abandon de soi, la résilience. Fils naturels de DEEP PURPLE, de CLUTCH ou bien encore de RAGE AGAINST THE MACHINE, UNCUT c’est avant tout du corps à corps, un véritable road-trip sur les terres du rock bouillonnant. Mais là où d’autres avatars ne font que s’engouffrer un instant dans la brèche, UNCUT pose les fondations d’un potentiel durable, avec le grain des heures de gloire du début des années 70, allié au piquant des meilleurs souvenirs du rock des années 90.
Afin de prendre le contre-pied d’un son trop léché, voire trop souvent aseptisé aujourd’hui, UNCUT transmet une énergie et une émotion brutes, laissant immanquablement son empreinte. Les musiciens mettent leurs créations au service de la musique avec simplicité, souci du détail et dextérité. De quoi engendrer des frissons. En résulte un album de blues-rock énergique et contrasté, sans temps faible.
