FL CREW se compose de trois copains : Loïc Frère (chant, basse, guitare rythmique), Paul Dequeker (batterie) et Mattéo Murez (guitare-lead). Réunis par un goût commun pour le rock, les trois musiciens racontent douze histoires imaginées par le frontman dans autant de chansons énergiques, marquantes et puissantes. « bisous. », sorti ce 5 juin, a tout pour devenir votre bande-son préférée pour un road-trip estival.
Pourquoi intituler un album « bisous. » comme si on quittait le groupe alors qu’on le découvre avec son premier album ? Parce qu’un bisou peut aussi bien marquer un bonjour qu’un au revoir, une promesse d’avenir qu’un douloureux au revoir, un consentement heureux qu’une transgression des limites. FL CREW explore ici la pluralité de contextes et de significations que peut revêtir cet acte, entre relations amicales, amoureuses, jalousie, colère, bonheur et tout ce qui les accompagne.
Dès le premier single et la batterie effrénée qui introduit la mélodie de "Fred", le rock de FL CREW nous emporte pour nous entraîner dans un voyage entre les genres musicaux. Le rock reste un socle pour le groupe mais le trio ne s’interdit pas les quelques sorties de route maîtrisées qui tendent aussi bien vers la pop dans "Rose(s)" et "Flemme", le punk dans "Robin Hood" ou encore le stoner ou le metal, chaque style étant choisi avec justesse pour servir le propos de la chanson.
Originaire de Valenciennes, le groupe aurait pu choisir de ne chanter qu’en une seule langue, le français pour être plus proche du public local ou l’anglais pour annoncer la volonté d’avoir un public international. Au lieu de ça, les deux langues sont mêlées façon POGO CAR CRASH CONTROL et que ça soit dans "Phenomenal" ou "Scars", le mélange fonctionne. Tout comme les genres musicaux auxquels se rattachent les différents titres de l’album, la langue utilisée navigue entre plusieurs équilibres pour explorer de nombreuses possibilités.
Au fil des douze titres, le style penche souvent vers la force et l’expression d’une colère et d’un agacement de la jeunesse, notamment dans "Rester Calme" (quoi de plus efficace pour nous donner immédiatement envie de crier ?), mais aussi vers la lassitude ressentie face à un monde toujours plus exigeant, comme dans "Parfait". De quoi se laisser emporter pendant trente-sept minutes de rock et, malgré les situations décrites souvent frustrantes et propices au cri, se laisser guider par la joie de la musique.
